ST (I)
Artista
Antoni Tàpies
Exposición:
Panoràmiques
Características principales
- Título: ST (I)
- Tecnica: Grabado
- Dimensiones: 44x64 cm
- Precio: 3.600 €
Descripción de la obra
La obra ST. (I) es del artista Antoni Tàpies. Técnica grabado/mixta sobre papel. Medidas 44,5 x 64,5 cm. Numeración y tirada HC II/ XV. PVP: 3.600€. Galería Espai Cavallers, Lleida.
Antoni Tàpies (Barcelona 1923)
Nació en Barcelona en 1923. Pintor, escultor y teórico del arte español. Es considerado uno de los máximos representantes del informalismo.
Sufrió una enfermedad pulmonar que le hizo abandonar los estudios de Derecho y, al principio de su trayectoria artística, hacia los años cuarenta, expuso sus primeras piezas, destacando su obra gráfica.
Debido a los estragos de la II Guerra Mundial y el lanzamiento de la bomba atómica, expresó su interés por el polvo, la tierra, la materia y los átomos a través de técnicas innovadoras, grattages, collages, incisiones, llegando a ser posteriormente parte fundamental del lenguaje personal de todas las pinturas.
Hacia 1949, se dedica a crear cuadros en los que predominan los tonos grises, aunque con la presencia de algunos colores vivos, verdes o rojos y en los que aparecen impresiones textiles, signos como semicírculos o triángulos y letras deformadas.
En 1950 obtiene una beca para estudiar en París, donde realizará su primera exposición individual. Es en esta década cuando se consolida en el ámbito internacional.
Expone en la XXVI Bienal de Venecia (1952), en la Galería Martha Jackson de Nueva York y consigue el Gran Premio de Pintura de la Bienal de Sao Paulo en 1953.
Para más información sobre la obra ST (I) del artista Antoni Tàpies, en la galería Espai Cavallers, Lleida.
Biografia del artista
Antoni Tàpies
Antoni Tàpies, Barcelona 1923-2012
Inicia sus tanteos artísticos durante la larga convalecencia de una grave enfermedad. La creciente dedicación al dibujo ya la pintura le empujan a abandonar los estudios universitarios. En la década de 1940 ya expone sus obras, de marcada personalidad, que le destacan en la panorámica artística del momento. Es cofundador de la revista Dau al Set (1948). Influenciado por Miró y Klee incrementa entonces el factor iconográfico y la temática mágica. Poco a poco incorpora elementos geometrizantes y estudios de color que desembocan en un interés por la materia, que se traduce en telas de intensa textura y de grandes posibilidades expresivas y comunicativas.
Con estas obras Tàpies llega, a mediados de los años cincuenta, el reconocimiento internacional. A partir de la década de los sesenta incorpora nuevos elementos iconográficos (signos de escritura, elementos antropomórficos, pisadas y signos que aluden a la realidad de Cataluña) y procedimientos técnicos (nuevas superficies, uso de objetos cotidianos y del barniz). El lenguaje pictórico de Tàpies ha evolucionado desde entonces y ha dado como resultado una creación plástica diversificada y productiva admirada en torno al mundo.
Ha exhibido en el Museum of Modern Art y en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, en el Museum of Contemporary Art de Los Ángeles, en el Institute of Contemporary Arts y en la Serpentine Gallery de Londres, en la Neue Nationalgalerie de Berlín y en la Kunsthaus de Zurich, en el Musée de Arte moderno de la Ville de Paris, en el Jeu de Paume y en el Centro Pompidou de París, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, en el Instituto Valenciano de Arte Moderno de Valencia y en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, entre otros muchos.
Paralelamente a su actividad artística, Antoni Tàpies ha desarrollado una labor de escritor que ha dado lugar a diversas publicaciones: La práctica del arte (La práctica del arte, 1970), El arte contra la estética (El arte contra la estética, 1974), Memoria personal (Memoria personal, 1977), La realidad como arte (La realidad como arte, 1982), Por un arte moderno y progresista (Por un arte moderno y progresista, 1985), Valor del arte (Valor del arte, 1993) y El arte y sus sitios (El arte y sus lugares, 1999).
Antoni Tàpies creó la Fundació Antoni Tàpies en 1984 con el objetivo de promover el estudio y el conocimiento del arte contemporáneo, poniendo especial atención en el análisis de su papel en la formación de la conciencia del hombre moderno.
Para más información sobre el artista Antoni Tàpies en Espai Cavallers Gallery